Хорошо все же, лежать на берегу Карибского моря, только нос сгорел... Венесуэлла пахнет, что так и тянет влюбиться и остаться с ней навсегда. Остаться и иногда купаться в самом высоком водопаде мира, ездить в Бразилию за булочками, бананами и гамаками, выходить с утра на узкие пестрые улочки, нежится после обеда в гамаке под несмолкающуюся музыку, гулять по сельве, вдоль этих красных речушек, что втекают в Ориноко и Амазонку, танцевать по вечерам.
Подборка красивых фотографий водопадов.
Эта выставка посвящается разным городам Израиля, их красоте и очарованию, которое испытывает практически каждый: и кто попадает туда впервые, и кто живёт там постоянно - Израиль не надоедает никогда. Страна настолько динамично развивается, что снятое совсем недавно становится историей, так стремительно всё вокруг обновляется и изменяется.Все работы отпечатаны на уникальной фото-бумаге Kodak Metallic Endura Papir, в них вложено много труда, т.к. в основном съёмка производилась на плёнку, в последствии негативы оцифровывались, обрабатывались и ретушировались на компьютере автором.
( Церемония свадьбы )
Серия Каракольские девушки повествует о жизни, проблемах и радостях женской половины Каракала. Это и войны, и свадьбы, и ссоры и быт. Абсурдизм, сюрреализм, иконо-подобная модуляция - ведущие направления работ художника.Портретируемые образы передают магическую внутреннюю сущность, рассматривают попытку понять, где проходит грань, отделяющая "Я" от всего остального мира, и насколько сильно влияет внутренний мир автора на созданный образ модели.
Но главной темой, над которой работает Игорь Крутер, с начала творческого пути, является - Доминантная Женщина. Женщина - Создатель и Разрушитель, Возносящая и Карающая, такая, какой он видит её сквозь призму жизненного опыта, чей образ сформулирован глубоким анализом и попыткой проникнуть в женское сознание, чья глубина и необъятность во все времена была предметом исследования, но которая до сих пор остается непонятой, мистической, но, по-прежнему, необыкновенной, интересной и завораживающей.
Данная серия фотографий о женщинах-солдатах, которые служат в одной из самых тяжёлых частей израильской армии - «Каракал». Для этих, по виду, совсем еще девочек, не существует никаких послаблений: бытовые условия, тренировки, боевые задания – всё это на одном уровне с мужчинами. Девушки, представленные в этой работе – реальные военнослужащие, а не модели. Они самостоятельно приняли решение служить в армии, хотя могли стать и настоящими моделями, продолжить карьеру балерины, как на примере одной из девочек, которая до службы в армии, действительно, была профессиональной танцовщицей, но нет… они выбирают такой путь, причем, не самый легкий. Девушки в возрасте около двадцати лет, еще пару лет назад в их руках были куклы, так же, как сейчас оружие…( Игорь Критер )
Интернет провайдер, набережная. Провайдер интернета, высокоскоростной доступ в интернет.
На фоне довольно стандартных портретов ударников производства, строительных кранов и комбайнов на пшеничных полях портреты небритых деревенских мужиков и грустных пионеров Суткуса, натуралистичные сцены бойкой рыночной торговли Мацияускаса, а уж тем более метафизические фотомонтажи с обнаженной натурой Бутырина выделялись своей нерепродуцируемой европейскостью.
Рекламная фотография, как ни один другой вид искусства, фиксирует атмосферу времени, воплощает тот идеал, к которому стремится культура. Фотогалерея имени братьев Люмьер предлагает Вам насладиться стилем и настроением эпохи 50-60-х годов прошлого века, отраженными в рекламных западных и отечественных фотографиях того периода.
( рекламное дело )
«Привет из Крыма!» — выставкамодель, образ крымской вечности, за которой ехали на древний полуостров писатели и поэты, музыканты, художники и, конечно, фотографы. В экспозицию включены коллажи из фотографических открыток и любительских снимков 1890–1950-х; произведения классиков начала ХХ века, работавших в Крыму: Василия Сокорнова, Моисея Наппельбаума и других (из собрания галереи). Дополняют коллекцию милых «старых вещиц» фотографии современного автора Александра Русова.
«Жертвоприношение», совместный проект шведских, британских и французских кинокомпаний – последний фильм Тарковского и первый, созданный им в подлинной эмиграции, с ощущением безвозвратно перейденной черты. Предыдущую картину, «Ностальгию» (1983), он снимал в Италии совместно с СССР.
( жертвоприношение )
Уникальные "лейтеровские" цвет и композиция кадра, берущие начало в живописном опыте (любимые художники – французские символисты Боннер и Вюйар) и выделяющие Лейтера из числа современников, ставят его фотографии в совершенно инной, вневременной художественный контекст и сообщают им особую притягательность для современного зрителя. "Чувствительность Лейтера позволила ему избежать внутреннего конфликта с городским окружением, характерного для таких мастеров уличной съемки, как Роберт Франк и Уильям Кляйн. Его камера предлагает альтернативный способ видения. Он находит островки тихой человечности посреди манхэттенских штормов, вылавливает уникальные урбанистические пасторали из, казалось бы, наименее располагающих к ним обстоятельств", - пишет Мартин Харрисон в монографии о Лейтере "Ранний цвет".
Уникальные "лейтеровские" цвет и композиция кадра, берущие начало в живописном опыте (любимые художники – французские символисты Боннер и Вюйар) и выделяющие Лейтера из числа современников, ставят его фотографии в совершенно инной, вневременной художественный контекст и сообщают им особую притягательность для современного зрителя. "Чувствительность Лейтера позволила ему избежать внутреннего конфликта с городским окружением, характерного для таких мастеров уличной съемки, как Роберт Франк и Уильям Кляйн. Его камера предлагает альтернативный способ видения. Он находит островки тихой человечности посреди манхэттенских штормов, вылавливает уникальные урбанистические пасторали из, казалось бы, наименее располагающих к ним обстоятельств", - пишет Мартин Харрисон в монографии о Лейтере "Ранний цвет".
Расположение объекта в явно левой части кадра говорит о том, что фотографирующий привязан к прошлому, ко всему тому, что связано с образом матери.
Левая позиция сюжетно-композиционного центра с тенденцией к геометрическому центру свидетельствует об амбивалентном желании покровительства и независимости в рамках покровительства.
Центральная позиция с тенденцией вправо - желание найти согласие, равновесие между собой и другими.
Строго центральная позиция - свидетельствует о стремлении педантичной систематизации личных мотивов и качеств фотографирующего на основе привычек.
Правая позиция - потребность опереться на авторитет.
Верхняя позиция - нестабильность и поиск самообладания.
Расположение сюжетно важного объекта в нижней половине кадра свидетельствует о чувстве покинутости, депрессии, стрессе. Возможны необоснованные самообвинения и ощущение ненужности.
Деталь, изолированная от остального изображения в кадре (например, ветка от дерева), свидетельствует о стремлении действовать по образцу, быть похожим на кого-то.
Если детали изображения объединены в несколько серий - это свидетельствует о тенденции к систематической деятельности.
Высота сюжетно важного объекта в кадре может свидетельствовать о следующем:
Объект занимает менее 1/4 кадра - зависимость, уязвимость, недоверие к себе, возможно, мечты о могуществе.
Объект занимает менее 1/2 кадра - зависимость и робость менее заметная, чем в предыдущем случае.
Высота объекта составляет примерно 3/4 кадра - хорошая адаптация к среде.
Размеры объекта превышают размеры кадра - желание быть замеченным, значимым для других, самоутвердиться, реализоваться.
Наличие в кадре двух примерно одинаково сюжетно важных объектов, но разных по величине - одновременное существование у фотографирующего стремления утвердиться и желания пройти незамеченным, амбивалентность характера.
Дж. Бук и Р. Бёрнс опубликовали также некоторые другие зависимости особенностей изображений от личных психологических качеств авторов изображений:
Растянутость сюжета в горизонтальном измерении может свидетельствовать о плохой ориентировке в настоящем времени, о подавляющем преобладании в психике фотографирующего прошлого или будущего.
Акцентированное вертикальное измерение в кадре - стремление получать наслаждение в фантазиях, недостаточные контакты с реальностью. Об этом также свидетельствует стремление изображать купола, крыши домов и кроны деревьев.
Изображение солнечного диска в кадре трактуется авторами как символ авторитарной фигуры.
Доминирование правой стороны в сюжете - преобладающим ориентиром является будущее и интеллектуальное.
Сюжет с перевесом левой стороны свидетельствует об ориентировании автора на прошлое и эмоциональное.
Если сюжетно важный объект выходит за левый край листа, то это может свидетельствовать о фиксации на прошлом и страхе перед будущем, о чрезмерной озабоченности эмоциональными переживаниями.
А если объект выходит за правый край листа - желание «убежать» в будущее, чтобы избавиться от прошлого.
Страх перед открытыми свободными переживаниями. Стремление сохранить жёсткий контроль.
Выход сюжета за верхнюю границу кадра - фиксация на мышлении и фантазии как источниках наслаждений, которых субъект не испытывает в реальной жизни.
Выход сюжета за нижнюю границу кадра - фиксация на практических, рутинных задачах.
Преобладание прямых контуров в изображении может свидетельствовать о ригидности (неподатливости, негибкости) характера.
Согласно исследованиям К. Коха, слегка приподнимающийся слева направо уровень горизонта в пейзаже свидетельствует о наличии значительного эмоционального потенциала, задора, энтузиазма субъекта.
Если же уровень горизонта опускается к правой стороне кадра, то это может свидетельствовать об упадке сил, недостаточности стремлений.
Стремление к изображению корней деревьев, основ стволов характеризует любопытство, желание видеть спрятанное, закрытое.
Преобладание на фотографиях крон деревьев, усечённых снизу стволов говорит о непрактичности, отдалённости от реальных нужд, склонности к фантазированию.
Изображение симметричных композиций - стремление к согласию с внешним миром, тенденция к сдерживанию агрессивности, возможно, амбивалентность характера.
( Интересно? Читаем дальше ... )
Новая фотографическая серия Юлии Кисиной «Тени отбрасывают людей» построена на одном приеме: в одно и то же время, а именно в ярко освещенный полдень, с одной и той же точки, предположи¬тельно балкона, снимается уличная сцена – иногда это какой-нибудь случайный прохожий, а иногда – це¬лые скопления людей, собравшихся отметить праздник.
( Театр теней в действии )
По сравнению с прошлым, в этом году заметно увеличилось количество работ, присланных на конкурс, а также вырос их средний уровень, добавилось несколько номинаций, проект поддержали новые мощные партнеры.
Выставка Владимира Широкова открывает сезон нового года. Модный, стильный, знаменитый фотограф. Но на сей раз — нечто большее. 50 портретов стали художественным принципом нового видения. Мы смотрим лица.
Предыдущие выставки Широкова «Просто звезды» и «Hello! Звезды!» побили все рекорды по количеству посетителей, упоминаний в СМИ и пришедших знаменитостей. 2009 год не станет исключением.
И если время — тот костер, в котором мы сгораем, то наше искусство — лишь дым этого костра… Дым: струящийся и прозрачный, черный, пепельный, белый. Неуловимый. Игра теней. Провокация света. Беззащитность мрака. Проницательно. Вглубь. На контрасте.